Oñate resaltó que a partir de mañana viernes “se recupera para la ciudad uno de los centros culturales más emblemáticos y comienza la programación de una nueva temporada, que incluirá teatro, música y danza”. La edil resaltó el esfuerzo económico para poner en marcha una programación económicamente “austera, pero de calidad” que pueda interesar a amplios sectores de la población. La programación incluirá teatro clásico con obras dramáticas, representaciones de humor, montajes de compañías canarias, teatro infantil y conciertos. También tendrán cabida espectáculos de danza, muchos de ellos especialmente dirigidos al público escolar.

En la programación también destaca la representación, los días 17 y 18 de diciembre, de la adaptación de una película emblemática del cine español: ‘El pisito’. El director de esta adaptación es el cineasta Pedro Olea, que estará protagonizada por Pepe Viyuela y Teté Delgado.

Tras las representaciones de ‘Por el placer de volver a verla’ mañana viernes y el sábado llegará el humor al Teatro Guimerá, con la nueva temporada de ‘En clave de Já’, de la compañía Instinto Cómico, con los populares personajes del programa del mismo nombre de la Televisión Canaria (días 9 y 13).

Las representaciones del mes de septiembre concluirán con el teatro visual de la compañía de Pep Bou con ‘Rebufaplanetes’ (días 17 y 18), el concierto de inicio de temporada de la Banda Municipal de Música (día 23), y el des-concierto de la compañía Yllana y su espectáculo ‘Pagagnini’ (días 24, 25 y 26).

Maribel Oñate indicó que la programación de la nueva temporada está ya cerrada hasta el mes de diciembre, con un presupuesto de unos 150.000 euros. Una vez más, agradeció la participación de CajaCanarias y Cepsa, que han colaborado económicamente en la programación, y no descartó nuevas vías de patrocinio. Otra de las fórmulas para disminuir los costes es el nuevo acuerdo con el que se ha llegado con el Teatro Cuyás de Las Palmas para compartir los gastos de traslado de las compañías desde la península a las islas. La concejal también resaltó la próxima la puesta en funcionamiento de una nueva web (www.teatroguimera.es) con la que se pretende potenciar la actividad del teatro.

Imagen de los integrantes de la banda.

El grupo canario Efecto Pasillo formará parte del cartel del festival 40 Pop Murcia que se celebrará mañana sábado, día 28 de agosto, a las 21.00 horas. La presencia de la banda en este festival cuenta con el respaldo de Canarias Crea

Efecto Pasillo se formó en Canarias en 2007 como una banda independiente de rock y funk y en octubre de ese año, en los estudios La Notta, se gestó En el aire, trabajo con el que inició su participación en conciertos, concursos y festivales por todo el país.

Poco tiempo después y de la mano del productor Tato Latorre grabaron su primer disco llamado Efecto Pasillo en los estudios de La Sucursal de Sabadell, que vio la luz en octubre de 2009 y del que destaca su base netamente rockera. Este trabajo discográfico se compone de 12 temas que representan el alma de esta banda y en los que colaboraron artistas como Mencey y Mafi. El grupo consiguió en abril con su tema Chacho, incluido en este disco debut, el número 1 de la lista de Sol Música.

El festival 40 pop Murcia está organizado por la emisora de radio Los 40 Principales y el cartel de esta edición incluye a algunas de las figuras más representativas del panorama actual del pop español como por ejemplo Álex Ubago.

Imagen de la Orquesta Sinfónica de Tenerife.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife (OST) abrirá el próximo miércoles, uno de septiembre, a las 10,00 horas y hasta el día 25 del mismo mes el plazo de renovación de abonos para la temporada 2010-2011 y a partir del 7 de octubre se podrán dar de alta los nuevos abonados. La renovación de abonos se podrá hacer en la propia taquilla del Auditorio de lunes a viernes de 10,00 a 15,00 horas y los sábados hasta las 14,00 horas o bien llamando al teléfono 922 568 611 en el mismo horario.

El Cabildo de Tenerife mantiene los mismos precios en los abonos en una temporada especial para la OST, al conmemorarse sus 75 años de historia. Los precios de los abonos oscilan entre los 216 y 360 euros. No obstante, como ya es tradicional, el Cabildo ha habilitado un precio especial para los mayores de 65 años (189-315 euros) y menores de 26, que podrán adquirir su abono entre 149 y 248 euros, dependiendo de la ubicación en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife.

Una vez se haya cerrado el plazo de renovación se abrirá otro plazo para que éstos puedan cambiar sus butacas (del 28 de septiembre al 2 de octubre). A partir del 7 de octubre se podrán dar de alta los nuevos abonados y las localidades sueltas para los conciertos que tendrán lugar durante toda la temporada estarán disponibles a partir del 3 de noviembre y, al igual que ocurre con los abonos, se ofertarán localidades a precios especiales para los mayores de 65 años y para los menores de 26.

Durante esta nueva etapa, que comenzará el próximo 12 de noviembre en el Auditorio de Tenerife con un concierto dirigido por el maestro Lü Jia, la Orquesta Sinfónica de Tenerife ofrecerá un total de dieciocho conciertos de abono en los que sonarán 56 obras, 23 de las cuales la OST interpretará por primera vez en su historia. Manuel Hernández Silva, James Judd, Oleg Caetani, Miguel Harth-Bedoya, Vasily Petrenko, Christian Lindberg o Michal Nesterowicz son algunos de directores que a lo largo de esta temporada, que se prolongará hasta el mes de junio, se pondrán al frente de la formación tinerfeña.

Además de ello, en este nuevo ciclo participarán como solistas músicos de la talla de Arabella Steinbacher, Eva León, Paolo Morena, Nemanja Radulovic, Ainhoa Arteta, María Espada, Iván Martín, Vestards Shimkus, Zuo Zhang, Peter Mikulas o Christian Lindberg, entre otros.

Una instantánea de la ópera Falstaff.

El Festival de Ópera de Tenerife 2010 ya ha vendido todas las localidades para la segunda de las funciones de Madama Butterfly, prevista para el 23 de octubre, y la primera representación de este montaje operístico, que se celebrará el 21 de octubre, también marcha a buen ritmo, al haberse adquirido ya más de tres cuartas partes de aforo de la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife.

Pero antes de esa puesta en escena hay que recordar que el programa del Festival de Ópera de Tenerife 2010 se pondrá en marcha el 23 y 25 de septiembre a las 20,30 horas con la representación de Falstaff, de Giuseppe Verdi, una producción firmada por Jean-Louis Grinda para la Ópera de Montecarlo.

Las localidades para las distintas representaciones que conforman el Festival de Ópera de Tenerife, que además incluye en su programación el espectáculo infantil Un baúl lleno de ópera, pueden adquirirse a través los canales habituales: telefónicamente, en el 902 317 327 (de 10,00 a 19,00 horas, de lunes a sábado), en los terminales multiservicios de CajaCanarias o a través de internet en www.auditoriodetenerife.com.

En Falstaff, una ópera que sublima el sentido teatral y musical de Verdi y en la que la comedia y los enredos se mezclan a la perfección, la Orquesta Sinfónica de Tenerife (OST) estará dirigida desde el foso por el maestro Gianluca Martinenghi. Considerada como una de las obras cumbres del compositor italiano, esta ópera contará con la intervención de cantantes de la talla de Roberto de Candia, Rodrigo Esteves, Laura Lavilla o Rocío Ignacio, entre otros, quien además estarán acompañados por el Coro del Festival de Ópera de Tenerife.

Con una puesta en escena vital en la que el ritmo cómico toma papel protagonista, Falstaff narra las peripecias de Sir John Falstaff, un personaje tan grande como sus miserias y sus debilidades. Serán precisamente éstas las que lleven al espectador a una serie de enredos y situaciones brillantemente resueltas. A lo largo de los años, la

importancia de la obra ha ido cogiendo tal magnitud, que no son pocos quienes la definen como “la obra definitiva en la campo de la alegría intelectual, de la comedia lírica latina”.

El otro montaje que podrá disfrutarse este año dentro del Festival de Ópera de Tenerife es Madama Butterfly, uno de los títulos más amados por los aficionados a la lírica de todo el mundo. Esta obra es una producción de Auditorio de Tenerife firmada por el director artístico del Festival de Ópera de Tenerife, Giancarlo del Monaco, que en su puesta en escena ha intentado subrayar sus elementos teatrales y culturales. En esta ocasión, será Emmanuel Joel-Hornak quien esté al frente de la OST y el elenco de cantantes estará encabezado por Xiuwein Sun, Belén Elvira y Jorge de León.

Madama Butterfly relata la desolación de una mujer abandonada y traicionada por el hombre que ama. Las desventuras de su protagonista, Cio-Cio San, trasladan al espectador a un mundo lejano y exótico de la mano de Puccini, quien construyó unos personajes trágicos y muy creíbles. La historia de Madama Butterfly arranca cuando la protagonista se enamora de Pinkerton, un marino norteamericano, que posteriormente se marcha. Años más tarde vuelve casado con una americana para reclamar el hijo que tuvieron juntos.

También los más pequeños podrán acercarse al mundo operístico en este festival, ya que se ha creado para ellos Un baúl lleno de ópera, una gala lírica que recupera algunas de las arias de ópera más famosas de todos los tiempos. En el foso, Jorge Rubio dirigirá a la Orquesta Sinfónica de Tenerife, mientras que Ruth González, Francesca Calero, José Carlos Marino y Víctor Del Castillo serán los cantantes que con sus voces den vida a este trabajo.

Un baúl lleno de ópera se representará el 1 de octubre a las 18,30 horas y el día 2 a las 12,00 y a las 18,30 horas. Este espectáculo se centra en una niña que encuentra en un desván un baúl que pertenecía a su abuela y que al abrirlo descubre todos aquellos trajes que utilizaba en el escenario como cantante de ópera. Estos vestidos cobran vida y comienza así un viaje mágico a lo más admirado de la ópera de todos los tiempos.

La exposición ‘Islas del Mundo’ se inaugurará mañana jueves, 12 de agosto, a las 20.00 horas en el El Castillo Espacio Cultural de Puerto de la Cruz, donde permanecerá abierta al público hasta el próximo 3 de septiembre. Se trata de una muestra cuyo núcleo central es el Concurso Fotográfico Internacional ‘Septenio 2010′, certamen que por segundo año convocó el Gobierno de Canarias en el marco de dicho programa y que en la presente edición recibió trabajos de 516 fotógrafos de todo el mundo.

La muestra la presiden, por tanto, las obras de los autores galardonados en dicho concurso: Tomás Correa (Gran Canaria), Carlos Chavarría (Madrid) –primer y segundo premio a la mejor serie-; y Francisco Javier Martí (Valencia), Francisco Javier Jiménez (Sevilla) y Alexander Mendelevich (Israel), primer, segundo y tercer galardonados, respectivamente, en la modalidad de fotografía individual.

La galería de premiados, junto a una selección de otros trabajos destacados (un total de 32 obras), dan forma a esta exposición que estará acompañada por unas cuarenta imágenes realizadas por ocho fotógrafos representantes de todas las islas canarias, que ponen la mirada en los rincones más sorprendentes del Archipiélago, cada uno centrado en su territorio de procedencia: José Oller (Tenerife), Ángel Gómez Pinchetti (Gran Canaria), Flavio Rocha (El Hierro), Manuel Fuentes (La Gomera), Sonia Herrera (Lanzarote), Carlos de Saa (Fuerteventura), Félix Capote (La Palma), Manuel Pallares (Archipiélago Chinijo).

La totalidad de trabajos han tomado como base el tema propuesto por el programa Septenio para 2010: Islas del Mundo. De este modo, los participantes en este concurso han tenido la oportunidad de realizar imágenes que abordan el concepto de ‘Isla’ desde numerosas perspectivas, no sólo desde el punto de vista paisajístico-geográfico, sino también partiendo del aislamiento como metáfora de la soledad humana o de los espacios físicos diferentes o singulares. También hay propuestas de fotógrafos que viven en islas o que han pasado temporadas en ellas, cuyas imágenes reflejan la vida insular: paisajes, cultura y costumbres.

Itinerancia

Tras la exhibición de ‘Islas del Mundo’ en Santa Cruz de Tenerife, donde se mostró por primera vez el pasado julio, la muestra se traslada ahora al Puerto de la Cruz, donde permancerá entre el 12 de agosto al 3 de septiembre. Posteriormente viajará a La Palma, concretamente a la Casa Salazar de la capital, del 9 al 30 de septiembre. En octubre pasará por la Casa de los Coroneles, en Fuerteventura; en noviembre será el turno de Lanzarote -Convento de Santo Domingo, Teguise-, y el año terminará con la exposición instalada durante diciembre en Gran Canaria Espacio Digital. Volverá a mostrarse entre enero y febrero de 2011 en la Casa Colón de la capital gomera.

Una de las caricaturas de la Bienal.

El Organismo Autónomo de Cultura (OAC) del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife ha convocado una nueva edición del ‘Certamen Bienal Internacional de Caricatura y Dibujo Humorístico 2010’, que repartirá un total de 26.000 euros en premios en sus dos modalidades y al que podrán presentarse originales hasta el próximo 29 de octubre. La concejal de Cultura y presidenta del OAC, Maribel Oñate, ha expresado su confianza en alcanzar un nuevo récord de participantes, “gracias al prestigio de la bienal y a la influencia que las redes sociales han adquirido en todo el mundo”.

Maribel Oñate resaltó también el esfuerzo del Ayuntamiento por mantener la cuantía de los premios, lo que convierte a este concurso en uno de los mejor dotados económicamente de cuantos se convocan en la actualidad. “El prestigio de la Bienal –añade la concejal- queda patente en la cantidad de dibujos y caricaturas que se reciben procedentes de todo el mundo, que en algunas convocatorias ha superado ampliamente los dos centenares.”

Mientras en el apartado de Caricatura el tema es libre, en el de Dibujo Humorístico se ha elegido ‘Colgados en la red (la influencia de las redes sociales en Internet)’. Oñate asegura que “la elección de este tema se debe a la gran importancia que tienen en nuestras vidas las redes sociales y al incremento de las mismas en Internet. A través de las redes sociales podemos comunicarnos con nuestros amigos, conocer a otras personas e intercambiar información. De hecho, redes como Facebook y Tuenti han duplicado su número de usuarios en el último año”.

Como en ediciones pasadas, la participación es libre y cada artista debe presentar una obra inédita. Durante los 20 años de existencia que tiene el certamen (primero convocado anualmente y posteriormente reconvertido en Bienal) se han presentado artistas de Alemania, Argelia, Argentina, Australia, Bélgica, Brasil, Bulgaria, Canadá, Colombia, Cuba, Chile, China, Ecuador, Eslovaquia, Eslovenia, España, Holanda, Hungría, Indonesia, Irak, Irán, Italia, Corea, Méjico, Nigeria, Perú, Polonia, República Checa, Rumania, Rusia, Serbia y Montenegro, Siria, Suiza, Turquía, Ucrania, Uruguay, Estados Unidos, Uzbequistán y Venezuela.

Cartel de "Los cuatrocientos golpes".

TEA Tenerife Espacio de las Artes iniciará este jueves día 5, a las 20,30 horas con una sesión doble un ciclo de cine que gira en torno a la exposición Si quebró el cántaro. Abuso y maltrato en la infancia, una muestra que puede visitarse en este centro de arte contemporáneo del Cabildo. En esta primera cita, las películas que se proyectarán serán Cero en conducta, de Jean Vigo, y Los 400 golpes, de François Truffaut. Ambas cintas se pasarán en versión original en francés con subtítulos en español. La entrada para ver estas películas es gratuita, previa retirada de las localidades en la taquilla de TEA Tenerife Espacio de las Artes el mismo día del pase. El ciclo continuará el jueves 12 con la proyección de Alemania, año 0, de Roberto Rossellini, y seguirá el día 19 con La infancia de Iván, de Andrei Tarkovsky. Concluirá este programa cinematográfico con Léolo (1992), de Jean-Claude Lauzon, que podrá verse el jueves 26.

La primera de las películas que podrá verse es Cero en conducta (Zéro de conduite, 1993), una de las obras maestras de Jean Vigo (muerto a los 29 años con tan sólo 4 películas dirigidas), en la que retrata sus recuerdos infantiles a través de la historia de cuatro jóvenes estudiantes franceses que, sujetos a un estricto régimen en su escuela, deciden rebelarse contra la institución. Este filme, de 44 minutos de duración y protagonizado por Louis Lefebvre, Gilbert Pluchon y Gérard de Bédarieux, fue prohibido en Francia en su estreno por su presunto mensaje antipatriótico.

Tras ella, tomará el relevo en la pantalla de TEA Los 400 golpes (Les 400 coups, 1959), de François Truffaut. Esta película, nominada al Oscar en 1959 en la categoría de Mejor guión original, presenta la historia de Antoine Doinel, un niño de 12 años, que convive con los problemas conyugales que sus padres no se atreven a afrontar y con las exigencias de un severo profesor. Por temor a su maestro, ya que no ha cumplido un castigo que éste le había impuesto, decide hacer novillos junto a su amigo René. Inesperadamente ve a su madre en compañía de otro hombre; la culpa y el miedo le llevan a una sucesión de mentiras y riñas que poco a poco van calando en su ánimo. Junto a René sueña con conocer el mar y trazan un plan para conseguirlo. Jean-Pierre Léaud, Claire Maurier, Albert Rémy y Guy Decomble son los protagonistas de esta cinta de 94 minutos de duración.

Una semana después será el turno de Alemania, año 0 (Germania, anno zero, 1948), de Roberto Rossellini, filme que se centra en la historia de Edmund, un niño de 12 años que intenta sobrevivir en las duras condiciones de la Alemania de la posguerra, concretamente en Berlín, una ciudad completamente derruida tras la Segunda Guerra Mundial. Edmund Moeschke, Werner Pittschau, Barbara Hintz, Franz Krüger, Alexandra Manys, Erich Gühne son los actores principales de este filme de 74 minutos de duración.

La infancia de Iván (Ivanovo detstvo, 1962), Andrei Tarkovsky, que se podrá ver el día 19, tiene como protagonista a un niño ruso de 12 años, golpeado por la vida, y cuyos padres murieron en la invasión nazi. Iván trabaja espiando a los alemanes en el frente oriental en la Segunda Guerra Mundial. Nikolai Burlyayev, Valentin Zubkov, Yevgeni Zharikov, Stepan Krylov, Nikolai Gringo yValentina Malyavina encabezan el reparto de este filme de 95 minutos de duración que en 1962 se alzó con el León de Oro en el Festival de Venecia.

El ciclo se despedirá el día 26 con la proyección de Léolo (1992), de Jean-Claude Lauzon, película que narra la vida de un niño que vive en un humilde barrio de Montreal, atrapado en una cruda existencia. Cada noche intenta escapar de ella entregándose a sus desordenados recuerdos, sueños y desbordante imaginación. Vive obsesionado por una vecina italiana y la realidad se interpone a menudo en su mundo onírico, principalmente debido a su estrambótica familia. Su padre está obsesionado por la salud intestinal de todos en la casa, su hermano es un culturista que vive preso del miedo, y además tiene dos hermanas que padecen trastornos mentales, un abuelo a quien nadie presta demasiada atención y una madre enorme que domina el microcosmos familiar.

Pilar Rey y Antonio Abdo realizarán su recital en las dos sesiones de las que se compone dicho curso organizado por GRISO (Grupo de Investigación del Siglo de Oro) de la Universidad de Navarra y del Instituto Castellano y Leonés de la Lengua. La primera de ellas tendrá lugar los días 2 y 3 de agosto, en el Palacio del Condestable de Pamplona, mientras que la segunda se desarrollará en Centro Cultural San Agustín de El Burgo de Osma (Soria) los próximos jueves y viernes, 5 y 6.

Pilar Rey y Antonio Abdo, directores teatrales, editores y escritores, han dedicado gran parte de su trabajo a la investigación de la historia teatral en la isla de La Palma donde, en 1981, crearon la Escuela Municipal de Teatro de Santa Cruz de La Palma. Entre los libros publicados por Abdo destacan los poemarios El silencio se estremece, Con el sol en las raíces y Piel de gato.

En cuanto a su trabajo con el verso, Rey y Abdo han ofrecido clases magistrales de interpretación en México DF y La Habana y han colaborado con las Universidades de Castilla La Mancha, Navarra y La Sorbona interpretando a los clásicos de la literatura universal.

La XII edición del Curso Superior de Literatura Malón de Echaide está dedicado al análisis de la vida y la obra de Francisco de Quevedo y se concibe como un seminario de alto nivel, cuya dirección científica corresponde al GRISO, responsable de la dirección y la nómina de profesores participantes. El curso está dirigido a profesores de enseñanzas secundarias, alumnos de Filología y Humanidades, doctorandos de Literatura y a todas las personas interesadas en la literatura en general.

Edwin Rivera deleitará a los asistentes al concierto de La Verdellada.

El cantante puertorriqueño Edwin Rivera (1970) actuará hoy viernes 30 de julio, a partir de las 22.30 horas, en la Plaza Mayor de La Verdellada en un concierto organizado por la asociación de vecinos Los Verdeños, cuya entrada es gratuita.

Dentro del programa de las Fiestas Patronales de La Verdellada en honor de Nuestra Señora de Lourdes, el artista ofrecerá esta actuación y tras ella, se celebrará una verbena a cargo de la Orquesta Malibú Band.

Estas actuaciones ponen fin a la semana grande de las fiestas verdeñas 2010, que dieron comienzo el pasado 3 de julio.

Edwin Rivera creció en el ambiente musical, heredando de su padre la pasión y el amor incondicional hacia las melodías de ayer. En el seno de un hogar musical, el primogénito de los hermanos Rivera destacó de inmediato en varios coros y especialmente en sus estudios con el maestro Ramón Sánchez, reconocido arreglista y productor.

Decidido a convertir la música en su vida y profesión, Edwin cursó estudios en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, y poco más tarde entró de lleno al escenario junto a artistas como Tito Rojas, para quien trabajó como trompetista y corista. El 1993 representó un año de retos para el intérprete, quien se lanzó al mercado musical como solista con “Dame un día más”, producción que le abrió de inmediato las puertas de la salsa y sobre todo del corazón del público. Su segunda producción, “Contigo”, le llevó a las listas de preferencia con éxitos como “Mi niña mimada” y “Baby, baby, baby”, temas que se apoderaron de las ondas radiales para concederle a su intérprete un codiciado disco de oro por la venta de más de 50,000 copias en Puerto Rico, Estados Unidos y Latinoamérica.

La obra de David Ferrer planea sobre un paisaje de acontecimientos a punto de quebrar, sobre un devenir incierto que no arroja luz sino sombras acerca de lo que está por venir. En palabras del propio artista, “Esta muestra pretende poner en escena ciertos recursos que son fruto del espejismo colectivo que llamamos progreso. En mi trabajo intento evidenciar la nostalgia por un futuro que ya fue¿ ”

Las piezas que encontraremos en la exposición “Contra” se encuentran envueltas por un eco de inquietud, dejando traslucir un efecto siniestro. Lo siniestro para Freud, “sería aquella suerte de espantoso que afecta a las cosas conocidas y familiares desde tiempo atrás”.

Desde las instalaciones “Suficiente tiempo al fin” y “Retro” realizadas con lámparas fluorescentes estropeadas, hasta las impresiones esquizoides sobre papel, pasando por la serie fotográfica “Reservados” o “Gran pausa”, la obra multidisciplinar de este artista nos invita a adentrarnos en un universo simbólico y particular en el que se produce un extrañamiento de lo familiar, una “inquietante extrañeza”, de lo que resulta una concepción del mundo como lugar insólito y ajeno. El artista evidencia claros síntomas de inquietud en un mundo amparado bajo el confuso término de “progreso”.

“Vivimos inmersos en un contexto socio-político que lejos de poner en valor conceptos como permanencia, fidelidad, quietud o solidez, demanda una actuación de hechos deliberadamente instantáneos, rápidos, fugaces e inminentemente sustituibles, canjeables, por otros aún más vertiginosos”, comenta David Ferrer. Este programa de vida, abocado a la obsolescencia inmediata, genera una colección de objetos/imágenes víctimas de la necesidad de una actualización constante.

Estas imágenes que sólo pueden aspirar a representar un micro instante discurren errantes entre la espesura del exceso de acontecimientos, convirtiéndose así en un paisaje nebuloso impracticable, imposible de ser penetrado. La colección se torna tarea quimérica pues no se puede coleccionar aquello que por su propia naturaleza huidiza, esquiva continuamente la catalogación, el glosario.

David Ferrer nace en Barcelona en 1977. Formado en la Facultad de Bellas Artes de La Laguna, en los últimos años ha participado de forma activa dentro del territorio insular. Sus planteamientos formales se mueven entre la fotografía, el video y la instalación mostrando una gran versatilidad en el uso de los medios. Inicia su trayectoria con planteamientos colectivos dentro del grupo ‘El Caso’ en la muestra 8.1 Distorsiones, documentos, naderías y relatos.